奥斯卡大师加持，「电影精神」怎么造就AI剧场？

“我73岁转型，我要去拥抱新的技术、去驾驭它，做到真正想做的东西，这就是我的决心。”——鲍德熹 十一月的北京已略带寒意，我们在爱奇艺青春中心见到了一代传奇影人鲍德熹。这里是他和爱奇艺合作“鲍德熹·爱奇艺 AI 剧场”的创作营授课现场。其他课程导师上课时，他也会每天早早来到教室，与学员们一同聆听关于电影知识与审美的课程。他时不时自然地接过话筒分享几句感悟，就会引来台下一片会心的笑声与掌声。 在影视圈里发光发热四十余年，鲍德熹是《卧虎藏龙》《功夫之王》《繁花》等多个殿堂级项目的核心主创，曾作为摄影师摘得奥斯卡金像奖等数个世界级电影奖项，对于影像的理解和执着独树一帜。 这样一位大师，近期却一头扎进了 AI 影像的工作里。在这个创作营，年轻创作者们带着自己的灵感和故事前来，他们将在鲍德熹的指导下学习从编剧艺术、镜头语言、高阶AI实用技巧到声音和配音、商业化等各类课程。 创作营结束后，优中选优的15支队伍会把自己的故事制作成片，在一个季度内上线国内首个 AI 剧场，和观众们见面。 “我拍了四十多年来的电影，都还是用传统的方法一直拍到现在。”讲到这里，鲍德熹的眼中溢出了少年般的光芒，“但是现在，AI 可以完全颠覆过去的理念，所以我奋不顾身地转型了。” 在前去创作营探访之前，我们心中有疑问——市面上AI 视频生成的比赛、活动比比皆是，但有鲍德熹这样的大师坐镇、从影像和叙事美学出发、提供从创作到分发全流程陪跑服务的创作营却凤毛麟角。 不走接受投稿筛选成片的常规路径，却做投入更大的创投孵化，深度入局 AI 影像的爱奇艺，究竟是什么打算？ 在真正旁听了课程并与鲍德熹及平台高管聊过之后，我们清晰地意识到，这次探索一旦成功，对影视行业的震动将远超大众想象。这是一次验证AI工具不再是“玩具”，AI短片也不只能是“短视频”娱乐的严肃尝试。经此一跃，AI被纳入专业影视内容创作方式的步伐更加快速。 01 对 AI 影像来说，为什么好故事更重要？ 今年，Sora2 能够爆火出圈，最该感谢的，其实是短视频平台。 凭借着一个个有话题度的“地狱笑话”，Sora2 用 AI 的能力，成功地制造了无数迷因（Memes），并通过“造梗”在社交平台上掀起了强大的裂变。 谈及 AI 视频，今天的厂商们聊的不再仅仅是技术，更多开始聊“玩法”，聊如何复制 Sora2 的造梗出圈逻辑。 但鲍德熹和爱奇艺合作的“AI 剧场”，却似乎反其道而行之——不做网络迷因，反而专注在“讲好故事”上。 为什么不做短视频？鲍德熹有自己的想法： “如果你是一个经常看书的人，你就会知道，文字给人的想象空间，远超 3 分钟的短视频内容。” 这是故事的力量。 将在“鲍德熹·爱奇艺 AI 剧场”中登场的作品，都是 15分钟以上的故事片，相比其他 AI 视频大赛中视频的要求时长，翻了好几倍。这个时长意味着仅仅是视觉上的新奇冲击已经不足以征服观